Cerita itu

Bagaimana Mereka Dibuat? Membuka Rahsia 500 Tahun untuk Ukiran Boxwood Miniatur Gothic

Bagaimana Mereka Dibuat? Membuka Rahsia 500 Tahun untuk Ukiran Boxwood Miniatur Gothic


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Misteri yang berlanjutan selama hampir lima abad akhirnya dapat diselesaikan dengan bantuan teknologi moden. Ukiran kayu kotak miniatur abad ke-16 yang mengagumkan yang membingungkan penonton dan pakar dengan gambaran tentang syurga, neraka, dan kehidupan di Bumi, yang dipahat secara terperinci, adalah salah satu misteri terbesar sejarah seni ... tetapi tidak lagi.

Pengenalan kepada Ukiran Boxwood Gothic yang Hebat

Sekiranya anda meminati seni keagamaan dan evolusinya selama berabad-abad, maka patung-patung miniatur kotak kayu ukiran kecil yang secara harfiah dapat anda letakkan di telapak tangan anda, pasti akan menarik perhatian anda. Ikonografi mereka mendapat inspirasi dari pemandangan alkitabiah (dengan gambaran Salib yang luas). Terdapat pengaruh yang jelas dari sastera kontemporari juga. Impak objek yang tegang dan tidak sesuai, yang kecil dan luas secara serentak, sangat sesuai untuk penggambaran Syurga dan Neraka. Diperkirakan seluruh karya dibuat dalam jangka waktu yang relatif singkat, antara 1500 hingga 1530, di suatu tempat di Flanders atau Belanda. Ini masuk akal jika seseorang mengambil kira bagaimana dalam jangka waktu yang sama, terdapat peningkatan kelas sosial pedagang baru di Eropah yang mewujudkan permintaan pasaran untuk ukiran agama mudah alih berkualiti tinggi.

Manik rosario dengan ukiran Visi St Hubert dan St George dan Naga , Kotak kayu, Arca, Miniatur. ( Guna dengan baik )

Namun, sejarawan seni menyatakan bahawa ukiran kayu kotak ini dimaksudkan sebagai barang mewah dan simbol status yang dibuat secara eksklusif untuk anggota elit Eropah. Sebagai bukti, Henry VIII dari England dan isteri pertamanya Catherine of Aragon, serta Kaisar Rom Suci Charles VI dan Albert V dari Bavaria, diketahui memiliki kepingan-kepingan tersebut. Namun, tidak lama kemudian, Reformasi bermula dan banyak aksesori yang berkaitan dengan gereja tidak lagi berfungsi, termasuk kepingan kotak kayu mini. Seni yang luar biasa dan penciptanya akan hilang selama berabad-abad.

Manik kotak kayu dan rosario perak menyatukan gambar hidup dan mati. Manik-manik kotak kayu terbuka untuk mengungkapkan ukiran Kematian muncul tanpa pemberitahuan di makan di bawah gambar Penghakiman Terakhir di hemisfera atas. Prasasti Latin berbunyi, "Tetap terjaga, kerana sekarang kamu tahu di rumah mana Tuhanmu akan datang" (Matius 24:42). Muzium Seni Metropolitan.

Ukiran Boxwood, Bentuk Seni Unik dengan Reka Bentuk Yang Tidak Tanding

Dengan kurang dari 140 contoh yang masih ada di seluruh dunia hari ini, ukiran kayu kotak yang indah ini membingungkan para sejarawan dan pakar lain selama hampir lima abad. Misteri mengenai penciptaan karya keagamaan yang unik ini terutama berkaitan dengan seni dan reka bentuknya yang luar biasa. Ternyata, mereka dibuat dari kayu kotak - yang sangat menarik bagi pengukir kayu mini kerana memiliki permukaan yang lembut dan taktil ketika digilap. Cabaran untuk mencipta seni yang luar biasa dan terperinci dalam skala yang sangat kecil, didasarkan pada fakta bahawa karya-karya ini sangat sukar untuk dipegang dengan selamat semasa membentuk dan memotongnya.

Tahap terperinci dan kecemerlangan menunjukkan penggunaan pembesaran, mungkin dengan instrumen yang sama yang digunakan oleh perhiasan moden untuk menilai berlian. Menyoroti tahap terperinci yang dikuasai, sejarawan seni yang dihiasi Eve Kahn menulis di New York Times,

"Karya-karya itu sangat kaya sehingga bulu individu terlihat di sayap malaikat, dan kulit naga bertekstur dengan sisik tebal. Gubuk runtuh ditunjukkan dengan sirap hilang dari bumbungnya yang cacat. Jubah Orang Suci dan seragam tentara dihiasi dengan representasi kancing dan sulaman yang hampir mikroskopik, serta perhiasan dan manik rosario. "

Potongan altar mini; kayu kotak; bahagian atas adalah triptych dengan ukiran lengkungan ogee, Penyaliban di tengah, dan banyak angka. Sayap kiri: Bantalan Salib dengan Pengorbanan Ishak di kejauhan; kanan: Kebangkitan, dengan Makam dan pemandangan lain di latar; tahap kedua adalah triptych yang lebih kecil dengan Agony di Taman dan, di daun, Pengkhianatan; ini terletak pada arked separa bulat dengan Perjamuan Terakhir; setiap sisi mempunyai ukiran singa duduk yang menggenggam perisai; pangkal segi empat dengan anak-anak gusti mengisi sudut; seluruh terletak pada dua singa yang berbaring yang dirantai ke tiang; di antara mereka adalah perisai dengan topi keledar, mantling dan puncak. (Muzium British/ CC BY NC SA 4.0 )

Alexandra Suda yang lebih kagum dan teruja, seorang kurator seni Eropah di Galeri Seni Ontario (AGO) di Toronto, Kanada mengatakan kepada CNN, "Mereka adalah objek yang menentang pemahaman moden. Sekecil mana pun, mereka mewakili potensi tanpa batas untuk kreativiti manusia dengan cara yang universal. "

Misteri Ukiran Boxwood Sebahagiannya Selesaikan

Kesukaran utama dengan artifak dan objek skala sangat kecil ini adalah bahawa mereka tidak dapat dilihat dengan mata kasar. Fotografi tradisional dan digital gagal menangkap tahap perincian yang realistik tetapi teka-teki itu akhirnya dapat diselesaikan dengan bantuan teknologi abad ke-21. Suda mengetuai kajian selama lima tahun mengenai rahsia di sebalik ukiran kayu kotak Gothic. Itu adalah kerjasama antarabangsa antara saintis, akademik, konservator, dan pakar lain dari beberapa institusi paling terkenal di dunia, seperti Metropolitan Museum of Art di New York, Rijksmuseum di Amsterdam, dan Pusat Penyelidikan Glenn NASA. Pasukan Suda mengimbas dan menganalisis tiga puluh daripada 135 ukiran yang masih ada untuk mengetahui bagaimana ia dibuat, dan oleh siapa. Dengan penggunaan imbasan CT mikro dan Perisian Analisis 3D canggih, para saintis berjaya membuktikan kemenangan mikroskopik altarpieces, rosario, dan manik-manik doa masing-masing dihasilkan dari serpihan kotak kayu tunggal, menggabungkan pin yang lebih kecil daripada biji rumput yang saling menyatukan.

Walaupun terdapat kejayaan besar untuk menguraikan misteri di sebalik seni dan reka bentuk miniatur, teka-teki ini hanya dapat diselesaikan sebahagiannya - kerana para pakar hanya dapat membuat spekulasi mengenai pencipta ukiran kayu kotak yang luar biasa ini. Oleh kerana ukiran itu tidak membawa tanda atau simbol yang akan menunjukkan identiti penciptanya, para pakar menyarankan bahawa miniatur itu mungkin dihasilkan oleh antara empat dan enam bengkel yang berbeza di suatu tempat antara Belanda dan Flanders. Dengan anggaran bahawa setiap bengkel memerlukan sekitar empat hingga lima tahun untuk membuatnya, ini merupakan penjelasan yang paling rasional. Walau bagaimanapun, keseragaman dan konsistensi yang luar biasa dalam reka bentuk dan pembinaan yang ditunjukkan oleh imbasan dengan jelas, menunjukkan bahawa terdapat satu tukang induk di sebalik karya ini. "Ini adalah produk visi satu lelaki - mungkin dengan beberapa perantis dan pembantu - yang sangat berbakat.

Khemah kecil; diukir dalam kayu kotak terbuka dengan pemandangan dari Kehidupan dan Gairah Kristus; puncak diatasi oleh Pelican dalam ketakwaannya, yang dapat ditanggalkan, sehingga melepaskan empat kelopak ke mana bahagian atas dibahagi; ini tertekan oleh ratchet sementara angka Perawan dan Anak meningkat di tengah. (Muzium British/ CC BY NC SA 4.0 )

Ketika dia meninggal, praktik ini tidak lagi ada, "kata Suda kepada CNN dan terus kagum,

"Saya jarang menggunakan istilah genius, tetapi saya akan mengatakan bahawa orang ini jika bukan seorang genius, pastinya merupakan pengecualian dari norma. Perkara yang benar-benar berkaitan dengan saya adalah bahawa siapa pun artis ini, (dia) pasti mengundang karya asli mereka penonton untuk mempertimbangkan kemungkinan semuanya, dan dia cukup berjaya kerana kita masih memikirkannya hari ini. "

"Keajaiban Kecil: Miniatur Gothic Boxwood" adalah pameran di Galeri Seni Ontario di Toronto, Kanada hingga 22 Januari 2017. Pameran ini akan pergi ke Met Cloisters dan Rijksmuseum pada tahun 2017.

Ukiran kotak kayu dalam bentuk manik rosario atau kacang-kacangan. Di bahagian luar pintu, Perawan di Kuil (kiri), Perkahwinan Perawan (kanan); di dalam pintu yang sama, Musa dan Ular Brazen (kiri) dan Deposisi (kanan). Di dalam bahagian atas kacang, Penyaliban. Bahagian bawah penutup doa ditutup dengan satu kepak bersendi yang diukir di kedua sisi: di bahagian depan, Pengucapan dengan kata-kata yang diucapkan oleh Perawan dan oleh Gabriel di tempat kejadian sebagai tatal; di sisi lain, The Nativity, dengan pemandangan yang lebih kecil dari Sunat, Persembahan di Kuil, dan Kristus di antara para doktor. Di dalam bahagian bawah kacang doa, adalah Bearing Salib. Di bahagian luar kedua-dua bahagian, jejak Gothic dan kepala bunga. (Muzium British/ CC BY NC SA 4.0 )


Ukiran Boxwood Gothic Abad ke-16 Jarang Penyelidik Miniatur Menggunakan X-Ray Untuk Menyelesaikan Misteri Mereka

Antara 1500 dan 1530 seniman kayu di Flanders dan Belanda mencipta ukiran kayu keagamaan miniatur paling indah yang pernah dilihat.

Dikenal sebagai ukiran kotak kayu hanya ada 135 artifak ini yang diketahui wujud. Karya seni miniatur ini sangat terperinci, perinciannya hanya dapat dihargai setelah karya seni mini ini diperiksa oleh imbasan Mikro-CT, perisian analisis 3D canggih, mikroskop dan sinar-X.

Lapisan dalaman ukiran kecil ini disatukan sehingga sendi hanya dapat dilihat menggunakan mikroskop dan sinar-X. Sungguh menghairankan bahawa para seniman asli karya-karya ini dapat membuat keinginan dengan terperinci dan terlibat tanpa bantuan peralatan moden. Pin, lebih kecil dari biji rumput digunakan untuk menahan sebagian kayu di tempatnya.

Namun, walaupun menggunakan teknologi moden, banyak proses pengeluaran ukiran ini tetap menjadi misteri kerana jejak emas yang menyekat sebahagian besar "paparan sinar-X".

Sebilangan tarikan kotak kayu yang indah ini adalah hakikat bahawa sebahagian besar dari pembuatannya tetap menjadi misteri yang benar-benar menambah nilai intrinsik dan artistik karya-karya seni kecil ini.

Ukiran ini dibuat dari permintaan untuk ukiran agama mudah alih yang berkualiti di Eropah sebelum masa reformasi. Namun, ketika usaha sedang dilakukan untuk mereformasi gereja Protestan dan Katolik, keperluan untuk aksesori mini tidak lagi diminati.


Barat membuka rahsia Keajaiban Kecil

Diketuai oleh Galeri Seni Ontario (AGO), Metropolitan Museum of Art (MMA) di New York dan Rijksmuseum di Amsterdam, penyelidikan profesor Antropologi terbaru mengenai pembinaan seni miniatur telah membuka mata Nelson untuk ini selama lebih dari 500 tahun- artifak lama.

"Saya sama sekali tidak tahu mengenai hal ini," kata Nelson, ketika dia pertama kali memulakan kerjasama dengan AGO pada tahun 2012. "Ia sangat mengagumkan. Ia harus benar-benar setia untuk mencipta sesuatu seperti ini. Perlu berbulan-bulan untuk membuat satu sahaja. "

Bersama dengan saintis di Institut Pemuliharaan Kanada, Muzium Sejarah Alam London (United Kingdom) dan NASA, Nelson membantu para penyelamat dari AGO dan MMA dalam menyelidiki penciptaan manik-manik doa kayu, rosario dan altar mini dari Eropah Utara pada awal tahun 1500-an.

Karya-karya kecil ini, cukup kecil untuk diletakkan di telapak tangan, menggambarkan pemandangan yang kompleks dengan rahmat dan ketepatan. Tanpa gagal, respons yang paling umum untuk melihat karya seni ini adalah, 'Bagaimana seseorang boleh membuatnya?' Ini adalah soalan yang kini dapat dijawab - terima kasih kepada Nelson.

Projek Arkeologi Berkelanjutan Nelson dan Western mengkhususkan diri dalam microCT, teknik pencitraan untuk menangkap dan menganalisis sisa kerangka manusia dan artifak arkeologi secara tidak merosakkan. Mikro-CT membuat model 3D yang membolehkan para penyelidik melihat struktur dalaman objek dengan perisian 3D dari pelbagai perspektif, termasuk memotong bahagian untuk mengungkapkan struktur dalaman yang tidak kelihatan.

"Apa yang mereka ingin tahu adalah bagaimana mereka dibina. Itu cukup banyak ‘Bagaimana mereka melakukan itu?’ ”Kata Nelson, sambil menambah mereka juga berminat untuk mengetahui apakah kepingan itu dibuat oleh persatuan yang semuanya dibuat oleh satu orang adakah terdapat kumpulan yang berbeza.

Hasil kerja profesor Barat Andrew Nelson dengan Galeri Seni Ontario telah membantu membuka misteri berusia 500 tahun mengenai penciptaan manik-manik doa mini.

Dengan penggunaan microCT, dia berharap dapat masuk ke dalam benak para seniman, melalui 'dekonstruksi maya' dari sekitar selusin artifak, dan mengungkap misteri di sebalik penciptaan manik-manik tersebut.

Manik itu mempunyai dua bahagian, dengan masing-masing separuh terdiri daripada separuh bahagian luar, yang merupakan reka bentuk gothic ini yang anda lihat pada manik itu, dan separuh bahagian dalam yang mempunyai semua ukiran di dalamnya. Pada separuh teratas, manik itu menggambarkan Penghakiman Terakhir dan separuh bawah Penobatan Perawan. Manik itu diukir sepenuhnya dari kayu kotak, bahagiannya disisipkan dengan pin logam.

"Mereka mengukir pemandangan dari depan dan kemudian membalikkan cangkang dalam dan memotong tingkap kecil dari belakang, mengeluarkannya dan dapat mengukir gambar dari belakang," katanya mengenai jisim kayu padat. "Oleh itu, anda mempunyai perincian yang luar biasa. Kecuali anda benar-benar tahu apa yang anda bicarakan, anda tidak akan melihatnya - dan tidak ada yang ditambahkan. Itu semua satu bahagian. Dinding, lengkungan, angka-angka semuanya satu keping. "

Koleksi Seni Eropah Thomson di AGO adalah rumah bagi koleksi ukiran kayu kotak abad ke-16 terbesar di dunia. Pameran akan datang, Keajaiban Kecil: Miniatur Gothic Boxwood, dibuka pada 5 November dan, untuk pertama kalinya, menghimpunkan lebih dari 60 ukiran kayu kotak yang jarang berlaku dari institusi dan koleksi peribadi di seluruh Eropah dan Amerika Utara. Sebilangan ini belum pernah dilihat, seperti Chatsworth Rosary, yang pada asalnya dimiliki oleh Henry VIII.

Lisa Ellis, Konservator Seni Patung dan Hiasan AGO, telah mengetuai penyelidikan saintifik yang berterusan terhadap objek-objek ini. Dia sangat senang memiliki Nelson sebagai bagian dari pengembangan pameran, yang menawarkan wawasan baru mengenai kaedah produksi dan kepentingan budaya karya-karya yang mengagumkan ini.

"Pengimbasan mikro-CT telah mengungkapkan strategi yang sebelumnya tidak diketahui dan pintar yang digunakan oleh para pengukir untuk membuat karya seni yang luar biasa ini," kata Ellis, yang menjalin kerjasama dengan Nelson melalui mulut ke mulut. Seorang bekas rakan sekerja dan rakan AGO mendengar mengenai projek itu dan mengesyorkan Nelson sebagai orang yang tepat.

"Kerjasama Andrew sangat berharga, dia adalah lelaki yang sangat istimewa," kata Ellis, sambil menambahkan bahawa Nelson bukan sahaja telah membantu dengan maklumat teknikal tetapi juga menjadi sumber yang baik dalam mencari pakar pengimejan lain untuk bekerja. "Dia mempunyai banyak pengalaman dalam menangani pelbagai perkara. Selain itu, dia mempunyai beberapa kisah menakjubkan dan menghiburkan untuk diceritakan ketika anda sedang menunggu menunggu imbasan selesai - penggalian di Syria dan Peru dan mumia. "

Nelson, yang akan berkongsi penyelidikannya sebagai bagian dari simposium sebelum pameran dibuka pada musim gugur ini, mengakui ketika sudah lama dan susah payah untuk mengungkap misteri penciptaan manik-manik itu, dia sangat gembira setiap kali dia mendapat kesempatan untuk menjadi bagian projek sedemikian.

"Penemuan itu tidak pernah menghairankan saya. Itulah sebabnya saya terus melakukannya. Saya menyukainya, ”katanya.


Misteri kecil terbesar di dunia

Artikel ini diterbitkan lebih dari 4 tahun yang lalu. Sebilangan maklumat di dalamnya mungkin tidak lagi terkini.

Dunia muzium adalah tempat kecil dengan idea-idea raksasa. Empat tahun yang lalu, pada tahun 2012, untuk memahami bagaimana manik-manik Thumbson Collection of European Art miniatur manik-manik kotak kayu di Galeri Seni Ontario dibuat - sebuah misteri yang telah menentang pemahaman manusia selama lebih dari 500 tahun - kurator Alexandra Suda dan konservator Lisa Ellis mengambil langkah radikal memancarkan salah satu kepingan dalam pengimbas mikro-CT bernilai $ 800,000. Pengimbas CT sinar-X mempunyai kepingan nipis objek dan kemudian menambahkannya sehingga mereka pandai mendedahkan bahagian dalam yang tersembunyi.

Hasilnya begitu mengejutkan sehingga Suda dan Ellis memanggil Barbara Drake Boehm, kurator terkenal dan abad pertengahan di Muzium Seni Metropolitan yang lebih terkenal di New York, dan Pete Dandridge, ketua konservator Met. Boehm telah mengupah Suda sebagai pelajar siswazah di New York dan kemudian mendesaknya untuk mengambil pekerjaan di AGO, sebahagiannya untuk mengetahui harta karun abad pertengahan yang mana Thomson Collection - di Toronto, dari semua tempat! - mempunyai cengkamannya. Setelah itu mendekati Frits Scholten, lelaki patung kayu boxwood terkemuka di Rijksmuseum terkenal di Amsterdam, lima orang itu mula menetas rancangan.

Galeri Seni Ontario menggunakan pengimbas CT mikro untuk menangkap gambar terperinci yang diukir pada manik-manik doa berukuran bola golf

Hasil akhirnya adalah pameran antarabangsa, Small Wonders: Gothic Boxwood Miniatur, yang ditayangkan pada hari Sabtu di Toronto di AGO, dan kemudian melakukan perjalanan ke Metropolitan Museum of Art dan Rijksmuseum. Kotak kayu Toronto telah melanda, bayi.

Cerita bersambung di bawah iklan

Tetapi penemuan berkaitan dengan teknik yang lebih daripada sekadar teknik. Dalam dunia maya yang semakin hebat dalam teknologi dan maklumat, pada masa mesin semakin berkemampuan daripada manusia, pertunjukan itu menimbulkan persoalan mendalam mengenai objek kuno yang, ternyata, dapat dibuat oleh tangan manusia saja - harta yang kita dapat melihat dan merenung dan menyentuh, tetapi tidak pernah memahami sepenuhnya, sama seperti yang dimaksudkan oleh pembuatnya. Itu mungkin idea besar.

'Jam tangan Rolex pada Zaman Pertengahan'

Galeri Seni Koleksi Thomson (C) Ontario

Hanya 135 ukiran kotak kayu miniatur - manik-manik doa dan altarpieces miniatur - masih bertahan hingga hari ini. Dua belas manik doa yang ada di dunia terdapat dalam Koleksi Thomson di AGO. Mereka dirancang untuk dipakai sebagai benda kebaktian pada akhir rosario yang digunakan Katolik untuk menghitung doa: Lingkaran terbuka untuk mengungkapkan dua atau lebih pemandangan agama dari Alkitab. Tetapi itu sama pentingnya dengan objek status - "jam tangan Rolex pada Abad Pertengahan," menurut Scholten, yang berada di Toronto minggu ini untuk melihat susunan pameran itu. Manik-manik asli diukir antara 1500 dan 1530: Selepas itu, mereka hilang begitu saja, mungkin disebabkan oleh Reformasi yang tidak masuk akal (yang tidak disetujui oleh tchotchkes agama) atau mungkin kerana lelaki yang membuat sebahagian besar dari mereka telah meninggal. Terdapat konsensus umum yang kebanyakan dibuat di Antwerp, di Flanders kurang konsensus bahawa mereka dibuat dalam satu atau dua bengkel dan kurang konsensus masih bahawa kedua-dua bengkel itu dikendalikan oleh seorang lelaki bernama Adam Theodorici.

Ikatan khas pengukir kayu dengan kayu kotak

Boxwood dihargai, dan bukan hanya oleh pengukir: Ia digunakan (dengan sedikit kubis) untuk mewarnai rambut pirang seawal abad ke-11, dan diperdagangkan di peringkat antarabangsa antara Eropah dan Timur Tengah, bersama dengan rambut unta dan lapis lazuli. Bidang kayu kotak yang dilubangi bahkan menjadi subjek pertikaian perdagangan antara Belanda dan Britain. (Beberapa perkara tidak pernah berubah.) Pengrajin menggunakan alat sepanjang lima sentimeter kecil untuk mengebor dan mencengkam dan menyalurkan pemandangan agama yang sangat terperinci di dalam manik - beberapa di antaranya menggambarkan berpuluh-puluh watak dengan gaya dan aksi penuh, dalam ruang sekitar 2,5 sentimeter lebar dan sedalam 1.5 cm. Tetapi para pengukir memiliki keterikatan khusus pada kayu kotak: Ia memiliki biji yang konsisten, cukup keras untuk menahan bentuknya dan dianggap sebagai salah satu kayu yang digunakan untuk membuat salib Kristus.

Imbasan CT mikro mendedahkan rahsia yang telah lama tersembunyi

Bagaimanakah pengukir bekerja dengan begitu terperinci ke dalam adegan berlapis dalam ruang kecil seperti itu? Imbasan mikro-CT AGO menunjukkan untuk pertama kalinya bahawa mereka diukir dari sekeping kayu kotak, tetapi di beberapa bahagian, seperti set panggung, kemudian dipegang bersama, diselaraskan butir, dengan pin kotak kecil yang lebih kecil daripada biji rumput tunggal. "Mereka akan bertindih setiap cakera satu sama lain setelah mereka diukir untuk mendapatkan rasa lega yang luar biasa, mendalam," kata Pete Dandridge, konservator Met, menjelaskan. Ketika kurator pertunjukan itu meminta Mark Paddison, pengukir utama dari Toronto yang berpengalaman 30 tahun, untuk membuat manik doa dengan tangan setahun yang lalu, dia hanya dapat menguruskan selongsong luar, yang memerlukannya seminggu untuk dibuat, walaupun dengan mesin, dan hanya dalam maple: Boxwood terlalu keras. "Ia seperti menggerudi konkrit," kata Paddison.

Cerita bersambung di bawah iklan

Setahun yang lalu, dengan imbasan CT awal sebagai panduan, Dandridge melepaskan sebiji manik doa berusia 500 tahun, dengan tangan, dengan sangat berhati-hati. (Mereka cenderung menjual di lelong hari ini dengan harga sekitar £ 140,000, atau kira-kira $ 230,000.) "Tidak mungkin saya akan pernah memikirkan untuk memisahkan mereka tanpa maklumat itu," katanya. "Saya benar-benar melihatnya selama enam bulan, menunggu saat di mana saya selesa mengambil langkah pertama itu."

Adegan menghadap ke dalam manik sering dibahagikan kepada berita baik dan buruk. Separuh manik Suda dan Ellis pertama kali mengimbas menggambarkan langit di atas penyucian, dan penyucian di atas mulut neraka. Turunlah tempat yang akan anda tuju sekiranya anda teruk. Separuh manik itu merayakan Annunciation of the Virgin, ketika Mary mendapati dia mengandung anak Tuhan. (Pengunjung dapat mengalami lawatan realiti maya 3-D yang diperbesar dalam manik ini dalam pertunjukan AGO.) Manusia kecil (setinggi empat milimeter), hampir tidak kelihatan yang terperangkap di dalam neraka adalah sisipan (Lisa Ellis, konservator AGO, berspekulasi bahawa ia adalah potret diri seniman), seperti rak yang sukar dilihat di belakang mulut (dari mana dua mayat manusia malang digantung), latar belakang berbintang di belakang penyucian, sosok berlutut di syurga dan atap dan yang sinar cahaya cakerawala.

'Anda menjadi tersesat dalam masa alkitabiah'

Bead Doa, 1500-1530, Mulut Neraka Mulut Neraka

Perincian unik yang tidak berkesudahan mengubah pemandangan alkitabiah yang terkenal menjadi cerita yang mungkin ditulis oleh George Saunders. Di manik yang menggambarkan syurga dan neraka, seseorang yang memakai tiara kepausan menghilang di pintu perangkap penyucian ke mulut neraka. Dalam manik lain, Met telah meminjamkan pertunjukan AGO, Pontius Pilate (setelah mendesak orang awam untuk mengecam kematian Kristus) sedang mencuci tangannya, secara kekal, di dalam air yang dicurahkan dari ewer. Dia memang kelihatan seperti pengarah FBI James Comey. Di bawahnya, sambil melangkah tanpa menghiraukan kenyataan bahawa dia duduk di sebelah Putera Tuhan dan seekor monyet di rantai, seorang lelaki yang gemuk menyesuaikan gelasnya untuk membaca buku. "Ini referensi diri," kata kurator AGO Suda. "Lelucon dalam - seorang lelaki membaca buku dengan cermin mata, diukir oleh seorang lelaki dengan cermin mata yang memegang objeknya pada jarak yang sama dengan lelaki itu memegang buku itu."

Setiap watak dalam setiap adegan sepertinya memiliki topi (topi bertopeng di Eropah Barat pada awal 1500-an) masing-masing hebat dengan caranya sendiri, lekuk atau dililit atau dikancingkan atau dihiasi. Perisai, kekang, pelana, tethers, merpati terkurung (tetapi bergerak), banderole, kereta sorong ganjil, tombak, lembing segi ... semuanya berlimpah. Sebiji span cuka yang dipegang pada panjang tombak ke mulut Kristus di salib menanggung lubang span kecil. "Ini persoalan terperinci," kata Barbara Drake Boehm. "Saya rasa ini memberi makan aspek kontemplatif. Anda akan tersesat dalam momen alkitabiah itu. Anda boleh membuat naratif besar. Tetapi apabila benar-benar kecil seperti ini, anda pergi ke tempat itu secara peribadi. Anda pergi ke sana." Masa, musuh manusia, terhenti di jalannya.

Sehingga Suda dan Ellis merancang pertunjukan AGO, mustahil untuk melihat dengan mata kasar semua yang berlaku di manik-manik doa, bahkan dengan pembesaran. (Cermin mata berasal dari Venice pada akhir abad ke-13, tetapi pada akhir pertengahan tahun 1600-an menawarkan tidak lebih baik daripada pembesaran 2X.) Kualitas manik peekaboo ini sepertinya sengaja dilakukan. Paternoster (manik doa utama) rosario Chatsworth House yang terkenal yang pernah menjadi milik Henry VIII dan Catherine of Aragon (salah satu pusat pameran AGO, kemungkinan itu diberikan kepada Catherine dan Henry sebagai hadiah perkahwinan pada tahun 1509 dia nampaknya untuk menyimpannya setelah perceraian mereka yang lama ditunggu-tunggu) menggambarkan Henry dan Catherine menghadiri beramai-ramai. Tetapi sehingga imbasan CT menunjukkan mereka, mereka tersembunyi di sebalik tiang. Begitu juga, rak kecil manusia yang cacat dan berdarah hanya dapat dilihat di sebalik mulut neraka yang garang tetapi kecil. (Mulut kelihatan - tidak berlebihan - sedikit seperti Donald Trump.) "Mereka kecewa tanpa henti, kerana anda tidak dapat melihat," kata Suda. "Tetapi kemudian, kamu tidak dapat melihat Tuhan. Dan ada tradisi seni itu. Apa yang tidak dapat kulihat adalah apa yang harus aku percayai."

Cerita bersambung di bawah iklan

'Walaupun dengan pengimbasan, saya tidak tahu apa-apa'

Kerana manik-manik itu tidak dapat dilihat sepenuhnya, mereka tidak dapat dipelajari, itulah sebabnya mengapa mereka sering ditinggalkan dalam sejarah naratif seni Barat.

Untuk mengatasi masalah tersebut, juruteknik AGO memotret setiap manik doa pada 60 jarak fokus yang berbeza. Gambar-gambar tersebut kemudian disusun menjadi satu gambar digital dengan fokus sempurna. Komposit telah diperbesar dan dipasang secara besar-besaran di dinding pameran. (Projek lain, untuk membuat manik doa pada mesin pencetak 3-D, tidak dihasilkan dengan terperinci dalam ukiran asal: "Mereka terus berkata, tunggu enam bulan lagi, teknologinya akan lebih baik," Suda ingat. "Namun setelah lima tahun, seni ini masih mendahului teknologi. Saya menganggapnya ironis. ")

Keputusan untuk meletupkan butiran manik-manik doa diperdebatkan. Ellis dan Suda bimbang mereka mungkin mengkhianati niat artis yang menjadikan manik-manik doa itu sukar difahami. Tetapi manik-manik itu tetap menyimpan rahsia mereka. Siapa yang membuatnya? Kenapa? Berapa lama masa yang diambil? Berapa harganya? Siapa yang mencipta mereka? Semua persoalan ini masih belum dijawab. Suda kini mengakui bahawa dia tidak perlu risau. "Ketika saya merasa bersalah kerana menjejaskan teknik artis, saya menyedari bahawa walaupun dengan pengimbasan, saya tidak tahu apa-apa."

Ken Thomson dan kelahiran koleksi

Kenyataan bahawa AGO memiliki koleksi manik-manik doa kayu mini yang diukir miniatur terbesar di dunia memberikannya kekuatan dalam perdagangan kuda yang berlangsung (seperti biasa) menjelang pameran. Setiap ukiran kayu kotak yang dikunjungi tiba dengan kurator perhatian dari koleksi yang memberikan sumbangan, yang menjamin jalan selamat dan paparannya dengan teliti. Manik Henry VIII diasuransikan untuk tinggal di Toronto, walaupun seperti yang lain di Chatsworth House (tempat duduk Derbyshire yang mewah dari Dukes of Devonshire), terlalu berharga untuk diinsuranskan ketika berada di rumah. Setiap pemberi pinjaman mempunyai peraturan tertentu: Muzium British terkenal dengan kes kaca peluru.

Koleksi AGO diwariskan oleh ahli perniagaan dan dermawan Ken Thomson, semangatnya masih dikongsi oleh anaknya David (yang syarikat induk keluarganya, Woodbridge, memiliki The Globe and Mail). Tidak seperti banyak pengumpul manik doa (Rothschilds, J. Pierpont Morgan), Ken Thomson mula mengumpulkan dengan sederhana pada tahun 1953, ketika berusia 30-an, jauh sebelum dia menjadi jutawan. Pembelian pertamanya - dengan harga kurang dari £ 30 yang diminta oleh peniaga - adalah dua patung gading kecil yang dibuat oleh pemahat Victoria, Benjamin Cheverton pada pantograf yang diubah suai, sebuah alat yang membolehkan Cheverton menghasilkan semula tiruan berskala kecil yang lebih besar dan lebih asli .

Mereka memulai koleksi hari ini sebagai koleksi ukiran gading dan kayu kotak swasta paling luas di dunia. "Mereka merasa senang ... bukan hanya melalui mata, tetapi melalui sentuhan," kata Thomson pernah. Kadang-kadang dia dikenali membawa manik kotak di poket mantelnya, sehingga pengunjung yang berminat dapat merasakan kegembiraan memegangnya. "Tidak lucu," tanya Suda, "reaksi orang pertama hari ini, melihat manik-manik itu, mungkin reaksi yang sama seperti yang dilakukan orang ketika mereka melihatnya pada tahun 1520?" Anda tidak boleh berhenti melihat mereka. Kenapa?

Objek yang menawarkan pemandangan yang terbatas, tetapi keajaiban yang tidak terhingga

Muzium melakukan kajian pelawat yang tidak berkesudahan untuk mengetahui galeri yang suka dilihat oleh pengunjung dan apa yang mungkin mereka bayar untuk dilihat. Jawapannya - yang mungkin merupakan ramalan yang memuaskan - biasanya seni moden dan kontemporari. Dua tahun lalu, kira-kira 200,000 pengunjung AGO menyaksikan karya seni Michel Basquiat yang dipromosikan secara berlebihan, anak didik Warhol. Anggaran iklan pameran ukiran kotak kayu, walaupun terdapat kerjasama antarabangsa yang besar, mampu menghasilkan beberapa iklan dalam talian.

Rasionalnya jelas: Apa kaitan seni sejarah dan keagamaan yang mungkin dimiliki oleh masyarakat hari ini?

Ini adalah soalan yang menarik. Suatu hari pada musim bunga yang lalu, saya menghabiskan dua jam dengan Barbara Boehm, Pete Dandridge dan Lisa Ellis, dengan gembira menatap lensa dan pembesar pada tiga manik doa dalam koleksi Met.

Akhirnya saya terpaksa pergi. Saya mengucapkan terima kasih kepada tuan rumah saya dan membelok ke selatan ke Fifth Avenue, dan kemudian kembali ke Central Park.

Ia adalah hari musim bunga yang indah: Semuanya mekar. Saya dapat melihat 20 orang berjalan-jalan di taman dengan sekali pandang. Setelah menghabiskan dua jam mengintip benda-benda yang dapat masuk ke telapak tangan saya, saya terkejut bahawa setiap orang yang melintas juga menatap tangannya.

Mereka tentu saja melihat telefon bimbit mereka.

Maklumat di telefon bimbit, objek pemujaan moden kami yang paling umum, berubah tanpa henti. Tidak ada akhir atau ke bawah di mana ia dapat membawa anda, oleh itu kecemerlangannya yang menggoda (rata-rata orang menghabiskan 90 minit sehari melihat telefon mereka), dan mengapa ia dapat membuat anda gelisah: Bila anda boleh pergi ke mana sahaja melalui teknologi genggam anda boleh bawa ke dalam poket anda, tidak ada hujung tempat yang sepatutnya anda ada, tidak ada akhir dari apa yang anda mungkin hilang. Kami menumpukan perhatian kepada perubahan. Telefon pintar kami adalah tunjang ketagihan itu.

Sebiji manik doa yang diukir dari kayu kotak, di seberang itu, mengandungi sejumlah maklumat. Pemandangannya tidak pernah berubah. Tentara salib yang berkuda mengejar kafir di atas unta telah melakukan itu dan itu sendiri selama 500 tahun.

Tetapi kayu menunggu kami untuk mencari perinciannya, jadi kami merasa kami mengawal penemuan tersebut. Jumlah maklumat yang kami ambil dibatasi hanya oleh rasa ingin tahu kami sendiri, oleh apa yang kami hasilkan, dan bukannya apa yang dibuat oleh kami. Telefon bimbit memaksa kita untuk mengikuti kecepatannya sehingga manik-manik doa meminta kita untuk melambatkan, dan memberi pahala kesabaran setiap kali seseorang melihat dan mengagumi. Mereka membuat cadangan radikal: Mungkin kita memperhatikan perkara yang salah.


Ukiran Boxwood Abad ke-16 Jadi Penyelidik Miniatur Menggunakan X-Ray Untuk Menyelesaikan Misteri Mereka

Rokas Laurinavičius
Kakitangan BoredPanda

Hanya ada 135 ukiran kayu miniatur yang terkenal dan mereka telah membingungkan pakar seni di seluruh dunia. Baru-baru ini, para penyelidik telah mengumpulkan beberapa karya agama kecil dari muzium dan koleksi peribadi untuk mengkaji rahsia mereka dengan lebih lanjut dan telah menemui beberapa jawapan yang sangat menarik.

Diperkirakan bahawa ukiran kayu ini dibuat hanya dalam jangka waktu yang singkat, antara 1500 hingga 1530 sama ada di Flanders atau Belanda. The rise of a new merchant social class in Europe created a market demand for high-quality portable religious carvings. However, soon the Reformation began and a lot of church-related accessories went out of fashion, including the miniature boxwood pieces.

Using micro-CT scanning and Advanced 3D Analysis Software, researchers found out just how intricate these miniature altars really are. The inner layers are pieced together, hiding the joints so completely, that only a microscope or an X-ray can detect them. The pieces also incorporate pins, smaller than a grass seed. However, much of the production process remains unknown, because traces of gold and other decoration materials conceal the X-ray views.


A 500-year-old mystery has finally been solved

Since the early 1500s, miniature boxwood carvings have been regarded as the ultimate symbol of luxury and status. The wealthiest members of the upper class, clergymen and royalty are known to have these boxwood carvings.

However, in a few decades, they disappeared, leaving no trace behind of who and how they were made.

"They're objects that defy modern comprehension," says Alexandra Suda, a curator of European art at the Art Gallery of Ontario (AGO). "As small as they are, they represent the limitless potential for human creativity in a way that is universal."

Suda is co-leading a five-year international study, seeking to find the secrets behind these boxwood carvings.

The study includes scientists, conservators, curators and academics from world's most prestigious institutions, including the Metropolitan Museum of Art, in New York, the Rijksmuseum, in Amsterdam, and NASA's Glenn Research Center, in Cleveland.

As many as 30 of the 135 surviving carvings were scanned in the study in an attempt to figure out how they were made.

The results are being presented as part of an exhibition, 'Small Wonders: Gothic Boxwood Miniatures', at the AGO.

A lost art

"They have this jigsaw puzzle, Rubik's cube, horror vacui kind of effect on you where you look at them," Suda says. "They're so intricate, and they're stunningly carved that you almost immediately make that [religious] connection, in spite that you may not be a practising Christian."

A generous donation from the late publishing magnate Ken Thompson gave AGO the world's largest collection of boxwood miniatures since 2008.

When Suda first proposed the idea of a large-scale investigation into the works' origins, the plan was to scan as many of the surviving boxwood miniatures as possible.

After shaping a piece of boxwood into a circle, it is bisected and then sliced into thin discs. These discs are then carved into single layers of the recessed final scene, and stacked in a way that they seem concealed from view.

A mystery maker

While this study deciphered the question of how these miniatures were created, there is no established knowledge of who created them.

Although it is largely accepted that the miniatures were produced by four to six different workshops in Flanders, Belgium there is a certain consistency in construction that suggests these may be the works of a single master craftsman.

"That was the thing that really hit us over the head like a frying pan: This is the product of one guy's vision - probably with a few apprentices and assistants - who was extraordinarily gifted. When he died, this practice ceased to exist," Suda says.

"I rarely use the term genius, but I would say that this person if not a genius, is certainly an exception to the norm."

Suda is currently working towards determining the identity and source of this craftsman.

"I'm dying to know where they got all of the imagery. When you start to think yeah, this is amazing that they were able to make these physically, the next logical question is, 'How did they come up will all of these incredibly imaginative images?'" Suda says.

"The thing that really connected with me was that whoever this artist was was certainly inviting their original viewer to consider the possibility of it all, and he was quite successful because we're still thinking about that today."


Rare 16th Century Gothic Boxwood Carvings Are So Miniature Researchers Used X-Ray To Solve Their Mysteries

The team working at the Telloh site believes it was used for feasts, animal sacrifices, and other processions dedicated to Ningirsu – the hero-god of war, hunting, and weather.

New research and cutting-edge scientific imaging have revealed that each carving is an intricate three-dimensional jigsaw puzzle.

Knowing how the carvings were made only raises more questions about what motivated their makers.

Working without electric light or sophisticated magnification, these artists achieved a virtuosic degree of detail.

When first discovering the intricate carvings in prayer beads and altarpieces, viewers most often respond with a sense of wonder.

This effect fulfills, no doubt, part of the artist’s intention, as well as the desire of the original owner.

Fascination is followed by a desire to understand how and by whom these extraordinary and delightful objects were made.

Between 1500 and 1530 wood artists in Flanders and the Netherlands created off of the most exquisite miniature religious wood carvings ever seen.

Known as woodbox carvings there are only 135 of these artifacts known to exist.

These miniature pieces of art are extremely detailed, the details of which were only truly appreciated after these miniature works of arts were examined by Micro-CT scans, advanced 3D analysis software, microscopes, and X-rays.

The inner layers of these tiny carvings are pieced together so well that the joints could only be seen using microscopes and X-rays.

It is a wonder that the original artists of these works were able to craft cravings so finely detailed and involved without the aid of modern equipment.

Pins, smaller than a grass seed were used to hold some of the woodwork in place.

However, despite the use of modern technology much of the production process of these carvings remain a mystery due to traces of gold which blocked much of the X-rays “view.”

Part of the draw of these wonderful wood boxes is the fact that much of how they were made remains a true mystery adding to both the intrinsic and artistic value of these little works of art.

YOU MAY ALSO LIKE: Wooden ‘Big Shigir Idol’ statue believed to be twice as old as Egyptian pyramids

These carvings were created out of a demand for quality portable religious carvings in Europe prior to the reformation period.

However, once attempts were underway to reform both the Protestant and Catholic church the need for miniature accessories were no longer in high demand.

Researchers took these 500-year-old miniature boxwood carvings to the lab to find out their secrets The human eye isn’t able to analyze details this tiny They think these miniatures were made between 1500 and 1530 in Flanders or the Netherlands

So researchers used micro-CT scanning and Advanced 3D Analysis Software They found joints in the inner layers so tiny that only a microscope or an X-ray can detect them And pins, smaller than a grass seed To find out how intricate the pieces really are But even the advanced technology couldn’t see everything The miniatures were a result of a rising new social class in Europe that created a demand for these high-quality portable religious carvings Because traces of gold and other decoration materials conceal the X-ray views

These 16th Century Boxwood Carvings Are So Tiny Researchers Used X-Ray To Study Them

Researchers got these 500-year-old miniature boxwood carvings to their study lab to find out their secrets.

Researchers guess that these wooden carvings were made between 1500 and 1530 either in Flanders or the Netherlands.

The details are intricately small that the human eye isn’t able to analyze them.

Researchers made use of micro-CT scanning and Advanced 3D Analysis Software to discover how intricate the pieces really are

They discovered joints in the inner layers so tiny and the pins are smaller than grass seed which only a microscope or an X-ray can spot.

However, most production process remains unknown.

Traces of gold and other design conceal the X-ray views.

The miniatures were a result of a growing new social class in Europe that called for the creation of these high-quality portable religious carvings.

Soon after the Reformation began, a lot of church-related materials went out of fashion.

Idea Lab: Research at the AGO Investigating Miniature Ivory and Boxwood Carvings

This exhibition invites you to explore ongoing research into five works of art from the Thomson Collection European Art at the AGO. Although each one is more than 500 years old, much remains to be discovered about these rare medieval carvings. Prized for their exceptional skill, craftsmanship and artistry, these mysterious objects inspire a range of questions: Who made it? How was it carved? Who owned it? How was it used?

Constantly seeking answers, AGO curators and conservators closely examine the works, comb through primary documents and travel internationally to scrutinize related objects and research materials. They also deploy scientific technologies, such as X-radiography (X-rays), micro-computed tomography (CT scanning) and radiocarbon dating. New and in-depth research findings lead to a deeper understanding of these works and, consequently, the history of human creativity.

Miniature Boxwood Carving: AGO staff unlock a 500-year mystery.

Research in Action at the AGO: One Work, Two Carvers?

Learn more about the project in this CODART piece by Alexandra Suda and Lisa Ellis.


Exquisite 16th Century Boxwood Carvings

Printed from www.ba-bamail.com

You may also like:

This Incredible Sand Art Is Out of This World!

If you love both nature and art, then you've sure come to the right place, since this beach art is mesmerizing!

Artist Creates Amazing Life-Size Sculptures from Driftwood

Washington native Jeffro Uitto loves the shores of the Pacific Northwest and creates driftwood sculptures as an ode to them.

These Masterpieces of Wood Deserve to Be in Exhibitions!

Woodworking is a craft that is thriving and still contributing to the creation of beautiful masterpieces like this intricately carved DIY works

The Illusions These Shadows Create Are Simply Amazing!

If you love optical illusions, then you've really got to take a look at these awesome shadows.

These People Undoubtedly Have Talent by the Boatload

There's so much talent in the world that it's occasionally hard to fathom. Nevertheless, here are 20 photos that show just how talented people really are.

This Father-and-Daughter Duo Will Leave You in Disbelief!

Sergey and Sasha wow the America's Got Talent judges with their eye-popping performance that involves some casual balancing on Sergey's head.

Funny: The Heart & the Brain Can NEVER Be On the Same Page

These comics, by artist Nick Seluk, also known as The Awkward Yeti, show the eternal struggle between the heart and the brain.

15 Pics That Highlight the Richness of Life in Canada

Experience the uniqueness and beauty of life in Canada through these wonderful pictures.

Quizzes you may like:

Greeting cards you may like to send:

Quizzes

Eye Test: Can You See Dark Colors?

This eye test will check your ability to see dark colors or see in the dark.

The Subconscious Defense Test

How does your subconscious protect you? Find out in this quiz!

Which Event Truly Happened?

Do you know or can you deduct - which event ACTUALLY happened?

Most popular in Art

Check Out the Most Unusual Buildings From Around the World

This video explores some unique and magnificent buildings from all over the world.

How Can These Animal Drawings Look So Incredibly REAL?

Marvel at these ridiculously-good hyperrealistic animal drawings by the talented artist Helen Violet.

Art Collection: The Most Beautiful and Original Wood Art

In this post, we showcase some of our most beautiful posts about wood art.

INTERACTIVE: Play Some Beautiful Pieces on This Piano

Classical music stirs emotion in most of us. That's why we have decided to put together a selection of fantastic classical music posts - so you can enjoy them.

Have You Heard the Truth About the Mona Lisa?

How much do you know about the world's most famous painting?

These Animal Portraits Will Make You Feel Serene

Each animal portraits by artist Raku Inoue is made out of seasonal materials, all natural. The result is peaceful and lovely to look at.

This Artist’s Graffiti Brightens Up South Africa’s Towns

South African artist Falko One turns his surroundings into extraordinary street art, and uses his art to make the world a brighter place.

Architect Transforms Everyday Things into Unique Buildings

Brazilian architect and urban planner Felipe de Castro likes to reimagine everyday items as unusual buildings. Tengoklah.

Famous Female Artists Every Art Lover Must Know

To honor this special time of the year, we thought to highlight 10 outstanding female painters from different eras in history.

Drown in the Gorgeous Realist Paintings of Edward Hopper!

Edward Hopper was one of the most prominent artists of the 20th century known for his gorgeous oil paintings like the ones listed here

The Unbelievable Embroidery Skills of 10 Talented Artists

Some would call embroidery a lost art, but the incredible works of these contemporary embroidery artists sure prove otherwise.

Some Lesser Known But Stunning Works of Norman Rockwell

Norman Rockwell was one of the most prolific artists of the 20th century, whose many incredible works appeared on the covers of magazines

Getty Images touches people in a new campaign making use of hundreds of little videos from its image bank.

Learn Some Fascinating Facts in The Most Fun Way Possible

Just Keep Thinking is a project making information about the world accessible and fun through fun colorful illustrations. Scroll to learn something new!

Andre Rieu Plays Kalinka Like You've Never Seen It!

Hope you enjoy this wonderful performance as much as the people in this fantastic crowd did.

Artist Mantra Turns Building Walls Into Butterfly Exhibits

French street artist Mantra specialized in hyper-realistic graffiti, with this series of beautiful butterflies and moth exhibited on display

This Fantastic Bubble Show Will Blow You Away

Bubbles are beautiful, but this fascinating show has taken it to a whole new level!

Comics Fun: The Dogs Have Opened a News Network!

A cute and amusing doggie cartoon by Megan McKay.

Get Lost in the Lovely Impressionist Art of Édouard Manet

Edouard Manet was an artist in 19th Century France that solidified his role in the creation of impressionist and modernist art

This Talented Artist Has Shared Her Secret With Us.

A talented painter displays both her beautiful paintings as well as the tools she used to create them! A stunning series!

It's a Pleasure Watching a Master of a Lost Art at Work

Watch as this master of ancient Korean style pottery practices his beautiful craft.

These Gorgeous Glass Terrariums Have Entire Worlds in Them

The two artists behind these stunning terrariums create entire worlds encapsulated in glass jars, bottles, and other glass vessels

Logs Can Be Turned Into Art If You've Got the Eye for It

These pictures prove that even piling wood can be turned into a work of art.

Classical Music: Enjoy 50 of the Greatest Masterpieces!

This video collected together 50 of the most famous and beautiful classical music pieces in the world.

This 18th-Century Automaton Is a True Art Masterpiece!

Queen Marie Antoinette's Automaton is one of the most intricate and beautiful automaton's in existence! Watch and listen to it play.

Even More Unbelievable Cake Art!

We've seen amazing food art before, but these really take the cake.

When Contemporary Pop Meets Doo-Wop, Our Ears Rejoice!

If you miss the music styles of the 1920's, you will love this astonishing version of a popular contemporary song.

You Won’t Believe This Art Was Created With Ballpoint Pens

New York based artist Nicolas V. Sanchez creates the most realistic ballpoint pen drawings you'll ever see and they're a pleasure to admire!

Choose a Painting, Any Painting.

A good painting can give us much pleasure, so that's why I've collected all of BabaMail's best art posts and put them in one place for you to enjoy.

Thought-Provoking Caricatures By Satiric Artist Agim Sulaj

Agim Sulaj has created numerous beautifully satirical paintings, caricatures and illustrations on a wide variety of subjects, like these

Few of These Famous Stolen Paintings Were Never Seen Again

Many of the most famous artists have works valued at high prices making them items susceptible to theft, like these 25 stolen paintings

These Colorful and Beautiful Mandalas Are Made With Flowers

Using parts of plants, this artist creates wonderful, colorful symbols of mysticism. Enjoy the peaceful beauty of her creations.

The Painter Who Inspired Many Impressionist Artists

Camille Pissarro was a 19th century impressionist artist that inspired and mentored some of the greatest painters of that era.

12 Hyperrealism Paintings by Korean Artist An Jung-hwan

These hyper-realistic landscape paintings by Korean artist An Jung-hwan look unbelievably real. Check them out.

These Picturesque Impressionist Paintings Fit in a Pocket!

This artist creates unbelievably lifelike oil paintings of the American outdoors that could fit in your pocket!

This Girl's Ventriloquism Skills Are Out of This World

12-year-old Darci Lynne went on this year's America Got Talent and wowed the judges with her ventriloquism act. Take a look here!

This Performance Combines Balance, Art and Skill!

Alla Klishta from Odessa astounds judges with her terrific performance.

These Mind-Boggling Sculptures Can Appear and Disappear!

These incredible sculptures will challenge your perception - from one perspective they’re there in full glory, but from another, they vanish before your eyes!

See How This Street Artist Transforms Walls Around the World

Presenting Seth Globepainter - the street artist who's beautifying buildings around the world, with his incredible artistic skills.

The Pre-Raphaelite Movement Created Marvellous Paintings.

The Pre-Raphaelite movement of the 19th Century concerned itself with harking back to the the past, to a time before the Italian masters. See these paintings.

15 of the Most Beautiful Buildings in Art Nouveau Style

Art Nouveau architecture includes some of the most beautiful buildings that ever existed! Here, you will see 15 beautiful Art Nouveau buildings across the world.


Tonton videonya: cara saya membuat kaligrafi arab lailahaillallah dari kayu ukir timbul 3D (Mungkin 2022).